17C·MOC起草

话题之作，17C·MOC起草其实拍的比较刻意，也就节奏的新鲜感和紧张氛围还不错，

用类型片中的悬疑手法，把戏剧到电影的转化做出了新意。它保留了舞台剧的很多优点，比如强烈的戏剧冲突，突出的人物，大段精彩的对白或独白等等，却以非常电影化的手法来呈现，把电影蒙太奇运用得十分出彩。全英国演员班底很强大，17C·MOC起草每个人都很出彩，17C·MOC起草喜欢小女儿劳拉的演员，很美很纯真。

真的照办煮碗，17C·MOC起草基本将第一部的炒冷饭，无语。巴黎治安问题再次出现~ps为什么将生鸡肉放到受伤的脚趾上？

画面创新力匮乏，17C·MOC起草只是把怀旧当艺术风格，我只能感受到大学毕业作品的模式化，肤浅，故弄玄虚

以双人特写/近景构成的电影，你会发现大部分时间角色是没有对视的。假若今天仍有电影如此拍摄，17C·MOC起草这样的表演或者调度是绝不被认可的，因为不会再有电影讨论这样的主题了。“爱即上帝”或许太过抽象，我看到的是男权/神权结构（圣三位一体）下女性的被凝视、牺牲：伪善自私的父亲（圣父）、感性孱弱的丈夫（圣子）、脱胎而又超越于父亲意志的弟弟（圣灵）。戏中戏公主13岁病逝后灵魂被艺术家诱骗，而戏外卡琳13岁时母亲病逝且继承了母亲的精神疾病。若爱即上帝，卡琳苦苦寻求的，17C·MOC起草就是家庭成员能够给予她的关怀，而作为上帝的实体/代言，男性无一不闪躲回避。最终，经历肉体（与卡琳弃船交合）精神（与父亲深入对谈）洗礼的弟弟，17C·MOC起草成为了家庭的希望。而结尾被他的头部遮蔽的那轮红日，如被牺牲的千万“女巫”“魔女”，灼目地审视着天国的傲慢与沉默。